10 dos melhores filmes nunca feitos
Duna | City Film (II)
Vários filmes interessantes deixam de ser feitos todos os anos por uma variedade de razões, mas há alguns que se destacam dos demais porque o pensamento de “e se” é simplesmente fascinante demais para ser descartado. Mas, em muitos casos, a decisão dos estúdios de passar adiante um projeto não pode ser totalmente criticada - alguns dos projetos a seguir são completamente bizarros e podem ser tão facilmente um desastre financeiro quanto um sucesso. Ainda assim, seria incrível ver qualquer um dos 10 projetos a seguir realizados, mesmo que pareçam muito malucos.
1 Duna - dirigido por Alejandro Jodorowsky
Muitas vezes saudada como uma das maiores oportunidades perdidas na história do cinema, a história da tentativa de adaptação de Alejandro Jodorowsky de Duna foi recentemente narrada no aclamado documentário, Duna de Jodorowsky.
O aclamado diretor perseguiu o filme ao longo dos anos 1970 e montou um time dos sonhos de forças criativas que mais tarde viriam a fazer alguns dos filmes mais influentes da época. A equipe incluía: H.R. Giger, que mais tarde criaria os designs icônicos de Ridley Scott Estrangeiro ; Jean Giraud (Moebius), que forneceu storyboards e designs e mais tarde se envolveu com Alien, Tron, e O Quinto Elemento, entre outros; e Dan O’Bannon, que foi escalado para chefiar os efeitos especiais do filme e mais tarde mudou para Estrangeiro depois de Duna perdeu seu financiamento.
Para chamar de Jodorowsky Duna um projeto insano quase parece um eufemismo. Além das principais forças criativas já mencionadas, Jodorowsky também planejava colaborar com os atores Salvador Dalí, Orson Welles, Gloria Swanson, David Carradine, Geraldine Chaplin, Alain Delon, Hervé Villechaize e Mick Jagger. Se tudo isso não bastasse, a trilha sonora também foi definida para ser fornecida pelo Pink Floyd no auge dos poderes da banda.
Mas, com toda a honestidade, é um filme que provavelmente parece muito mais incrível de se pensar do que realmente ver na tela. Os financiadores mais tarde pareceriam chegar à mesma conclusão em meio a relatos de que Jodorowsky Duna o filme pode durar 10 ou mais horas. Eles desligaram a equipe de filmagem, levando as principais figuras criativas a seguirem para outros projetos.
O filme acabaria nas mãos de um jovem David Lynch e posteriormente se tornou um fracasso crítico e financeiro, embora o filme tenha alcançado um status notável de clássico nos últimos anos.
Agora, conforme anunciado recentemente no Twitter pelo filho de Frank Herbert, Brian Herbert, o diretor Denis Villeneuve ( Chegada ) foi aproveitado para comandar um nova série de Duna filmes . [Atualização, 2/2/17: Anúncio adicionado sobre os novos filmes ‘Dune’.]
dois. Retorno do Jedi - dirigido por David Cronenberg ou David Lynch
Guerra nas estrelas: a vingança dos Jedi | Lucasfilm
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Quando George Lucas estava procurando diretores para o último filme da Guerra das Estrelas trilogia, Retorno do Jedi (ou Vingança do Jedi como era então chamado) , ele abordou dois jovens diretores conhecidos por suas visões intransigentes: David Cronenberg e David Lynch. Mas Lynch recusou a oferta de Lucas para dirigir Duna, e Cronenberg mais tarde faria o mesmo, dirigindo Videodrome e A zona morta Um pouco depois.
Muitos anos depois, Cronenberg explicaria por que recusou a oferta. “Você está realmente restrito pelo formato que foi estabelecido,” ele disse . “Então, para um diretor realmente inventivo ou inovador, isso está sendo colocado em uma camisa de força.” Não há dúvida de que Lynch se sentia da mesma maneira e, embora tenha mudado para um projeto de ficção científica semelhante, ele teve muito mais influência criativa do que Lucas certamente estava oferecendo.
Portanto, embora nem Cronenberg nem Lynch estivessem realmente perto de dirigir Retorno do Jedi, ainda é um fascinante 'e se' para um filme que poderia ter se beneficiado da forte visão de qualquer um dos diretores. Embora seja difícil imaginar exatamente o que é um Lynch Guerra das Estrelas filme poderia ter sido, não há dúvida de que uma versão de Cronenberg teria sido significativamente mais escura, mesmo se ele jogasse nos termos de Lucas.
3 Ronnie Rocket - dirigido por David Lynch
Eraserhead | American Film Institute
Depois que David Lynch estreou Eraserhead em 1977, para ampla aclamação da crítica, seu próximo filme seria um filme de ficção científica inspirado na década de 1950, apresentando os estilos absurdos do diretor, que agora são marcas registradas, e a direção de arte industrial vista em seu filme de estreia. Existem duas versões do roteiro disponíveis gratuitamente online, mas o impulso geral do filme envolve um detetive que busca entrar em uma segunda dimensão, auxiliado por sua habilidade de ficar em uma perna só, enquanto homens empunhando eletricidade chamados 'Donut Men' o perseguem .
Mesmo para os padrões de Lynch, a trama parece um pouco maluca, e é por isso que os fãs do diretor ainda esperam que ele volte ao projeto algum dia. Lynch disse Sala de estar em 2012 que ele ainda olha para o Ronnie Rocket roteiro “de vez em quando ... sempre há algo que eu ainda não descobri. Eu quero fazer isso; Eu amo esse mundo. ”
Quatro. Batman: Ano Um - dirigido por Darren Aronofsky
Batman: Ano Um | DC Comics
Para um diretor que frequentemente se inclina para o estilo de produção de filmes de arte (antes do sucesso de bilheteria deste ano Noé ), é interessante que Darren Aronoskfy sempre foi vinculado a filmes comerciais de grande orçamento ao longo de sua carreira. Ele já foi conectado ao RoboCop reinicie, o relojoeiros adaptação e O wolverine - todos os filmes que você normalmente não associaria ao talentoso diretor. Mas, de longe, o mais estranho dos filmes em que ele trabalhou foi uma reinicialização do Batman intitulada Batman: Ano Um, que mais tarde abriria o caminho para a Cavaleiro das Trevas trilogia.
Seguindo o Batman e Robin desastre, a Warner Bros. estava tentando injetar sangue novo na propriedade e contratou Aronofsky após o sucesso de seu segundo longa, Requiem para um sonho . Aronofsky então trouxe o escritor de quadrinhos Frank Miller, que havia trabalhado com o diretor em um roteiro não produzido para Ronin , e a dupla começou a trabalhar na elaboração do que é uma das representações mais fascinantes do personagem icônico.
“Meu argumento era Desejo de morte ou The French Connection conhece Batman. No Ano um , Gordon era uma espécie de Serpico, e Batman era uma espécie de Travis Bickle (o protagonista de Taxista ) ”, Explica Aronofsky em um trecho do livro Tales From Development Hell: Os melhores filmes nunca feitos? que foi escrito por David Hughes.
No livro de Hughes, a sinopse do filme é descrita da seguinte forma:
O jovem Bruce Wayne é encontrado na rua após o assassinato de seus pais e levado por 'Big Al', que dirige uma oficina mecânica com seu filho, 'Little Al'. Impulsionado por um desejo de vingança contra um destino manifesto do qual ele tem apenas uma vaga consciência, o jovem Bruce (de idade deliberadamente indeterminada) labuta dia e noite na loja, observando as idas e vindas de prostitutas, johns, cafetões e policiais corruptos em uma cafeteria desprezível do East End do outro lado da rua, enquanto O detetive fumante James Gordon luta contra a corrupção que considera endêmica entre os policiais de todas as categorias de Gotham City.
Não é difícil ver por que a Warner Bros. 'recusou a ideia de se afastar tão radicalmente dos quadrinhos e optou pela história mais convencional do Batman que Nolan perseguiria mais tarde. Mas não há como negar que teria sido extremamente interessante ver Aronofsky e Miller fazer o que queriam com o personagem, mesmo que não parecesse muito com uma história real do Batman.
5 Gladiador 2 - dirigido por Ridley Scott e escrito por Nick Cave
Gladiador | DreamWorks SKG
De todos os 'e se' nesta lista, Gladiador 2 é provavelmente o mais louco do grupo e provavelmente nunca teve a chance de realmente ser feito. Para começar, como fazer uma sequência para um filme cujo protagonista morreu no final? Não, esta não era uma história original ou um filme sobre um personagem diferente. O roteirista Nick Cave explica isso melhor.
“[Crowe] me ligou e perguntou se eu queria escrever Gladiador 2 , ' Cave explicada . “Para quem tinha escrito apenas um roteiro de filme, era uma pergunta e tanto. _ Ei, Russell, você não morreu em Gladiador 1 ? ’‘ Sim, resolva isso. ’”
A partir daí, parece que Cave não se conteve em criar uma razão para o personagem de Crowe, Maximus, retornar à tela enquanto escrevia uma das histórias mais insanas que apenas um roqueiro poderia imaginar. “Então, [Maximus] desce ao purgatório e é enviado pelos deuses, que estão morrendo no céu porque há esse único deus, há esse personagem de Cristo, lá na Terra que está ganhando popularidade e muitos deuses estão morrendo, então eles enviam o Gladiador de volta para matar Cristo e seus seguidores ”, explicou Cave.
“Eu queria chamá-lo Assassino de Cristo, ' Ele continuou. “No final você descobre que o cara principal era o filho dele, então ele teve que matar o filho dele e ele foi enganado pelos deuses. Ele se torna esse guerreiro eterno e termina com essa cena de guerra de 20 minutos que segue todas as guerras da história, até o Vietnã e todo esse tipo de coisa e foi selvagem. ”
Cave provavelmente está embelezando essa história pelo menos um pouco neste ponto, mas o roteiro chegou ao estúdio com Ridley Scott e Crowe a reboque e o enredo básico que ele descreve é verdadeiro de acordo com relatos. “Foi uma obra-prima fria como pedra”, disse ele. “Gostei muito de escrevê-lo porque sabia em todos os níveis que nunca seria feito. Vamos chamá-lo de conta-gotas de pipoca. ”
6 O turista - dirigido por qualquer pessoa
O turista arte conceitual | Copyright HR Giger
O turista é um lendário roteiro de ficção científica que foi escrito por Clair Noto e que entrou em cena pela primeira vez em 1980. Ele tem estado em um inferno de desenvolvimento desde então - e não por falta de tentativa. O script primeiro chamou a atenção de Quadrofenia o diretor Franc Roddam e a Universal antes que o diretor Brian Gibson subisse a bordo, trazendo com ele o falecido H.R. Giger recém-chegado do sucesso de Estrangeiro . Mais tarde, Noto iria comprar o roteiro para o Zoetrope Studio de Francis Ford Coppola, onde o diretor Franc Roddam mostrou um grande interesse antes que a Universal voltasse para o roteiro.
O local na rede Internet io9 descreve O turista como “um escuro, carregado de sexo Homens de Preto , ”E tem sido especulado que Homens de Preto é um dos principais motivos pelos quais o filme não avançou desde 1997. De acordo com io9, o filme ' revelou um mundo alienígena secreto em Manhattan, incluindo um clube alienígena secreto chamado Corridor, onde vários alienígenas de todo o universo se encontram, fazem sexo e lamentam por estarem presos na Terra. ”
Então, por que não O turista já foi produzido? Se você acredita nas reportagens, pode ser porque o roteiro foi simplesmente demais para qualquer diretor ou escritor quebrar na tela, apesar dos elogios unânimes de quem o leu. Além do conteúdo sombrio e maduro do roteiro e da necessidade de um orçamento considerável para fazer justiça, o roteiro foi altamente influenciado pela New Wave francesa, que parecia ser um obstáculo para os cineastas americanos que tentavam adaptá-lo ao público.
Mas quando você lê sobre O turista , a ideia parece fascinante demais para permanecer no inferno do desenvolvimento para sempre e não seria surpreendente ver alguém tentar novamente no futuro.
7 Napoleão - dirigido por Stanley Kubrick
Napoleão | Jean-Christophe Magnenet / AFP / Getty Images
Stanley Kubrick tinha muitas obsessões, como a maioria dos artistas, mas seu imenso interesse por Napoleão Bonaparte parecia ofuscar todos os outros, e ele esperava um dia fazer um filme sobre Napoleão que, segundo ele, seria “o melhor filme já feito. ”
Kubrick originalmente pretendia fazer Napoleão Segue 2001: Uma Odisséia no Espaço e começou pesquisando em meados dos anos 1960 . O diretor leria centenas de livros sobre a figura enquanto reunia 15.000 fotos de locações e 17.000 slides de imagens napoleônicas. Ele também planejou arranjar mais de 40.000 homens de infantaria romenos e 10.000 cavalaria para retratar as batalhas do filme durante as filmagens nas locações na França e na Itália. “Quero capturar essa realidade em filme e, para isso, é necessário recriar todas as condições da batalha com uma precisão meticulosa”, explicou Kubrick na época.
O diretor não estava escondendo nada com o talento envolvido; anexado a Napoleão como protagonistas estavam David Hemmings e Audrey Hepburn, com Alec Guinness e Laurence Olivier desempenhando papéis coadjuvantes. Mas mesmo o talentoso elenco e equipe do filme não conseguiram apaziguar um estúdio que tinha acabado de ver o filme de Napoleão Waterloo (1970) explodiu nas bilheterias, e nenhum estúdio apoiaria o projeto.
Kubrick seguiria para Laranja mecânica (1971) e Barry Lyndon (1975) logo depois - o último dos quais foi altamente influenciado pela pesquisa para Napoleão e ocorre aproximadamente 15 anos antes das Guerras Napoleônicas.
8 Eu Robô - escrito por Harlan Ellison
I, Robot: O Roteiro Ilustrado | Harlan Ellison
O 2004 Eu Robô filme dirigido por Alex Proyas foi um reflexo pálido de seu material de origem. O filme foi amplamente criticado por quase não fazer referência ao romance original de Isaac Asimov com o mesmo nome, usando os direitos do título como pouco mais do que uma jogada de marketing para vender ingressos. Isso nos leva à obra-prima que nunca existiu. Harlan Ellison, ele mesmo um amigo próximo de Asimov, escreveu um roteiro no final dos anos 1970 que hoje é considerado o maior filme de ficção científica jamais feito. O roteiro ganhou a aprovação do autor original como a melhor adaptação possível de seu romance.
Infelizmente, o roteiro de Ellison se tornou um inferno de desenvolvimento na Warner Bros., e acabou sendo arquivado para sempre. Hoje, você pode ler por si mesmo, seguindo o lançamento de um roteiro ilustrado que até agora permanece impresso. Podemos ficar presos à versão do filme liderada por Will Smith como o legado cinematográfico para Eu Robô, mas é a história brilhantemente escrita de Ellison que se destaca como a maior conquista.
9 Coração de escuridão - dirigido por Orson Welles
Orson Welles ' Coração de escuridão | Imagens RKO
Bem antes Apocalypse Now devorou a sanidade de Francis Ford Coppola, Orson Welles tinha grandes ambições de adaptar Joseph Conrad Coração de escuridão ele mesmo. O projeto foi na verdade o primeiro roteiro de Welles que ele escreveu, bem como o primeiro filme que ele tentaria fazer. Ele originalmente esperava rodar o filme em uma série de mais de 160 tomadas panorâmicas épicas, uma estratégia que mais tarde foi considerada muito impraticável e cara pela RKO Pictures, o estúdio famoso por financiar posteriormente Cidadão Kane.
O roteiro ainda existe hoje e pode realmente ser lido em sua totalidade aqui . Apenas alguns anos atrás, Welles ' Coração de escuridão estava mesmo montado como uma produção de palco única pela artista indicada ao prêmio Turner, Fiona Banner. Ainda assim, faz-nos pensar o que teria acontecido se Welles tivesse recebido sinal verde para seu primeiro projeto, em vez de continuar a fazer Cidadão Kane no despertar do Coração de escuridão sendo descartado.
10 Superman vive - dirigido por Tim Burton
Batman não foi o único super-herói de DC a ter uma obra-prima em potencial descartada. Em 1996, Kevin Smith tinha um roteiro pronto e escrito para Superman Lives. Tim Burton, recém-chegado do sucesso no homem Morcego A saga do filme foi então marcada para dirigir a pedido de Smith, com ninguém menos que Nicolas Cage escalado para interpretar o Homem de Aço. Como Indiewire descreve , todos eles “começaram a criar uma visão profundamente emotiva e altamente reverente do herói”, com todos os sinais apontando para um filme de super-herói de afundar.
Não demorou muito para que as coisas desmoronassem à primeira vista, estimuladas por uma série de edições imprudentes do doutor do roteiro Wesley Strick. “O projeto de Strick parecia absurdo e abertamente violento”, afirma Indiewire, apresentando um momento particularmente desconcertante quando Lex Luthor se combinou com Braniac para criar uma única entidade chamada “Lexiac”. Mais tarde, as filmagens de teste para a fantasia de Superman de Cage mostraram um conceito que estava meio cozido, na melhor das hipóteses. Meses antes da data de lançamento planejada do filme, todo o projeto foi descartado, com todas as partes envolvidas seguindo caminhos separados.
Relatório adicional por Nick Cannata-Bowman.
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